Il 14 e 15 novembre torna Ficus al Massimo. Davanti al Circo Massimo, il Garum Museo della Cucina ospita un mercatino che mette al centro chi crea, tra sartoria indipendente, ceramica, illustrazione, gioielli, home decor, accessori moda originali e design
Il 14 e 15 novembre torna Ficus al Massimo. Davanti al Circo Massimo, il Garum Museo della Cucina ospita un mercatino che mette al centro chi crea, tra sartoria indipendente, ceramica, illustrazione, gioielli, home decor, accessori moda originali e design. Ingresso gratuito.
Al civico 87 di via dei Cerchi, una corte con statue antiche introduce ai due piani e alle tre sale del Garum. Qui, per un fine settimana, romani e visitatori da tutto il mondo potranno incontrare le persone che hanno disegnato, cucito o modellato ciò che espongono.
È un incontro che comincia spesso con una domanda, «Come l’hai fatto?», e può finire con la storia di una tuta degli anni Ottanta che ha cambiato forma, di una coppola cucita a mano o di un piatto di cicorietta diventato un’illustrazione.
Un appuntamento che unisce cultura, bellezza e shopping indipendente in uno degli scenari più affascinanti della Capitale.
Il fascino di Roma antica incontra la creatività contemporanea
A rendere Ficus al Massimo particolarmente suggestivo è il dialogo tra il patrimonio storico del Garum Museo della Cucina e le nuove forme della creatività.
Il museo custodisce una straordinaria collezione dedicata alla storia della cucina e dell’alimentazione. Tra antichi utensili, testimonianze di epoche lontane e ambienti ricchi di fascino, il pubblico potrà scoprire una Roma sorprendente, entrando in contatto con artigiani e creativi, scegliendo creazioni difficili da trovare nei tradizionali circuiti commerciali.
Un’occasione per visitare un museo particolare, lasciarsi sorprendere da nuove realtà creative e sostenere il lavoro di chi continua a investire nell’originalità, nella qualità e nella produzione indipendente.
TRA I BRAND PRESENTI
Not Your Dolls, il gusto di essere diversi
Tra le sue creazioni spiccano i pezzi che reinterpretano le tute Adidas e Nike degli anni Ottanta. Ne recupera le stoffe e le ricompone in nuove silhouette, dando allo sportswear vintage una seconda vita. È uno dei tratti più riconoscibili del suo lavoro, in una collezione che fa della diversità il suo filo conduttore.
L’illustratrice Margherita Ferracuti prende invece una piccola felicità della sua giornata e la mette su carta. È così che nasce Le cose belle della vita. Oggi le illustrazioni sono 400 e si ritrovano su cartoline, stampe, shopper e calendari.
Spazio anche all’armocromia. Fedecromia ti aiuta a scoprire i colori che ti valorizzano, con una consulenza e una mini palette digitale personalizzata.
Da Napoli due modi di fare artigianato
Ismo Creazioni porta l’illustrazione sulla ceramica. Il colore e l’ironia fanno il resto, soprattutto quando a prendersi la scena sono gli animali, tra i soggetti più ricorrenti del brand. Ogni pezzo è realizzato a mano, con cura per i dettagli e un packaging senza plastica.
L’Artigiano Freak dà un taglio contemporaneo a cappelli, coppole, berretti e bretelle, tutti realizzati con filati e stoffe di qualità, tessuti e lavorati in Italia.