L’artista italo-americano Marco Gallotta firma “Urban Nature”, un’opera dedicata al Queens per la collezione pubblica della Metropolitana di New York
Un angolo di Italia illumina la linea 7 della metropolitana di New York. Alla stazione 111 St, nel quartiere di Corona (Queens), i passeggeri possono ora ammirare Urban Nature, la nuova installazione permanente firmata dall’artista italiano Marco Gallotta, originario di Battipaglia (SA) e da anni residente e operante nella Grande Mela. Un’opera che intreccia natura, architettura e identità culturali, portando ancora una volta il nome dell’Italia tra le eccellenze scelte e celebrate all’estero.
L’intervento è parte del più ampio progetto della MTA Arts & Design ed è una della quattro nuove opere d’arte permanenti nelle stazioni del Queens:
- 111 St (linea 7) –Urban Nature di Marco Gallotta
- 82 St–Jackson Heights (7) – opera diKira Nam Greene
- Woodhaven Blvd (J, Z) – opera diKathleen McCarthy
- Northern Blvd (M, R) – opera diOscar Oiwa
Ciascuna installazione affronta temi universali – cibo, casa, architettura, natura – riflettendo la ricchezza culturale e la vitalità delle comunità circostanti.
Come afferma Tina Vaz, direttrice di MTA Arts & Design: “Ci auguriamo che queste nuove opere d’arte risuonino nei cuori dei passeggeri da Woodside a Woodhaven e da Jackson Heights a Corona. Esse intrecciano idee universali e punti di riferimento che possono ispirare l’immaginazione a viaggiare ben oltre il tragitto dei treni”.
Urban Nature: un omaggio alla comunità e al paesaggio del Queens
Urban Nature di Marco Gallotta celebra l’energia culturale del quartiere di Corona e i simboli architettonici che lo caratterizzano. Nei pressi della stazione, la vivace Roosevelt Avenue e il vicino Flushing Meadows Corona Park – storico teatro delle Esposizioni Universali del 1939-40 e del 1964-65 – offrono un contesto ricco di storia, multiculturalità e memoria collettiva.
Realizzata da UAP, l’opera traduce il celebre stile di Gallotta – l’intricata tecnica del ritaglio della carta – in sei pannelli in alluminio verniciato a tutta altezza. Le immagini, sospese tra elementi organici e urbani, raccontano come natura e città convivano e si rigenerino a vicenda.
Con il mutare della luce solare durante la giornata, i pannelli offrono ai passeggeri prospettive visive sempre nuove, trasformando il semplice gesto di attendere un treno in un momento di contemplazione.
La sua installazione diventa così un dialogo permanente con i passeggeri, un invito a riconoscere la bellezza che nasce dall’incontro tra culture, persone e paesaggi urbani.
L’artista ha dichiarato: “Per me è un’emozione indescrivibile presentare Urban Nature, la nuova installazione commissionata dal Dipartimento Arte e Design della metropolitana di New York. Quest’opera è un omaggio alle comunità, ai paesaggi naturali e ai simboli architettonici che danno forma e anima a uno dei quartieri più vitali della città: il Queens.
L’arte è uno dei cuori pulsanti di New York e poter contribuire a una delle collezioni pubbliche più grandi al mondo – una collezione che accoglie nomi straordinari – è per me un onore immenso. Lasciare un segno permanente in questa città, che da 27 anni è la mia casa e la mia inesauribile fonte di ispirazione, è davvero un sogno che finalmente si realizza.“
Un artista italiano nel cuore della Grande Mela
Marco Gallotta, artista italiano residente a New York, ha conseguito al Fashion Institute of Technology la laurea biennale in Illustrazione di Moda e quella triennale in Illustrazione Generale. Vive a Manhattan con la moglie e la figlia e lavora nel suo intimo studio-laboratorio a West Harlem.
Riconosciuto a livello mondiale per la sua abilità artistica nel ritaglio della carta, nel disegno, nella pittura e nella stampa, Gallotta trova ispirazione nel paesaggio urbano della città, nelle sue peculiari sfaccettature artistiche e nella sua eterogenea popolazione.
Esperienze professionali:
2015 Guest Lecturer, Fashion Institute of Technology, New York City
2014 Guest Lecturer, New Lebanon School, Greenwich, CT
2005–2008 Adjunct Professor, Fashion Institute of Technology, Fashion Drawing
2005 Guest Lecturer, Society of Illustrators, New York City
Premi
Premio Comunicare l’Europa, Camera dei Deputati, Roma
MvVo Art Award, New York
Mostre
2025 Mostra personale “Nel Giardino del Fluire”, Milano, Italia
2023 Mostra personale “Papercuts”, Agora Gallery, Chelsea, New York City
2022 Mostra personale “Sidewalk Diaries”, Valli Art Gallery, Chelsea, New York City
2021 Mostra personale “Cut Me Out Of It”, Montauk Beach House, Montauk, NY
2021 Mostra personale “Art for All”, Angler’s Kimpton Hotel, Miami Beach
2020 Collettiva “Norwood’s Harriet”, Norwood Club, New York City
2020 Collettiva “Ad Art Show”, Oculus World Trade Center, New York City
2019 Personale “Marco Gallotta”, Core Club, New York City
2019 Personale “Sidewalk Diaries”, Copernico, Milano, Italia
2018 Collettiva “If So What?”, Palace of Fine Arts, San Francisco
2017 Personale “Hybrid Theories”, Palazzo Fruscione, Salerno, Italia
2017 Collettiva “Woman as Warrior”, Zhou Art Center, Chicago
2016 Collettiva “Primary Obverse”, One Art Space Gallery, New York City
2015 Collettiva “What’s Inside Her Never Dies”, Yeelen Gallery, Miami, Florida
2015 Collettiva “Structure and Perspective”, Snap! Orlando, Orlando, Florida
2014 Collettiva “Festina Lente”, Con Artist Collective, Wynwood, Miami
2014 Collettiva, International Arts Coalition, New York
2013 Collettiva “Art Meets Fashion”, Industry City, Brooklyn, New York
2013 Personale, First Bank of Greenwich, Greenwich, Connecticut
2008 Personale “Deconstructing Nature”, Cavallerizza a Chiaia Art Studio Gallery, Napoli, Italia
2005 Collettiva, Art Directors Club, New York City
2004 Collettiva “Four”, S.E.E.D. Gallery, Dumbo, Brooklyn
Collezioni pubbliche:
Museo della Filatelia, Roma, Italia
Museo Campari, Milano, Italia
Stazione 111th Street – Linea 7, New York
The Columbia Condominium, New York City
30 Morningside Drive, New York City
Waipointe Building, Norwalk, Connecticut
First Bank of Greenwich, Greenwich, Connecticut
JHouse, Greenwich, Connecticut
Marco Gallotta ha anche realizzato un francobollo ufficiale per Poste Italiane e il Ministero dello Sviluppo Economico, in occasione del centenario di una storica azienda italiana.
Tra i clienti e gli estimatori dell’artista italo-americano figurano marchi storici e celebrità, tra cui Chanel, Nike, Vogue, Campari, Dolce e Gabbana, Ferrari, la Metropolitan Transit Authority di New York City, il Radio City Music Hall, il premio Oscar Ennio Morricone, l’attore Will Smith,, la famosa conduttrice televisiva Samantha Bee, l’ex presidente degli Stati Uniti Barack Obama.
Nel 2023 è stato uno dei tre vincitori all’AD ART SHOW 2023 e le sue opere sono state esposte nell’iconica Times Square.
Nel 2025 consolida la sua presenza artistica internazionale con Metamorphosis, installazione presentata a CUT New York (Four Seasons Hotel Downtown), in cui esplora identità e trasformazione unendo fine art e tecnologie d’avanguardia. Grazie alle microLED tiles di Ventana, tra le più innovative al mondo, Gallotta rielabora il suo linguaggio visivo in un’esperienza immersiva che trasforma l’arte in ambiente e percezione.
Con Urban Nature, Marco Gallotta consolida il suo percorso internazionale ed entra a pieno titolo tra gli artisti che hanno saputo lasciare un segno tangibile in una città – New York – dove la scena creativa è tra le più competitive e accese al mondo.
Sito web: https://marcogallotta.net/
Instagram: https://www.instagram.com/marcogallotta